Es uno de los cuatro elementos centrales de la cultura hip hop, ya que los otros son el MCing (rapping), el DJing (o turntablism) y el Graffiti. Como ya hemos indicado  en otras ocasiones, cada uno de ellos desarrolla diferentes expresiones que, en conjunto, conforman lo que se ha dado en llamar la “cultura hip hop”.

Luego de un gran auge durante los 70´, y en parte debido a las diferentes escuelas y variedades en las que se fue dividiendo, el B-boying perdió algo de fuerza a partir de 1980.

Sin embargo, con la llegada del nuevo siglo se ha visto un resurgimiento del estilo, gracias a B-boys como Storm o Speedy, entre otros.

Existen batallas underground, festivales, exhibiciones y una gran cantidad de competiciones de B-boying, tanto para aficionados como para profesionales. En Europa vale destacar la Battle of the Year, y en Estados Unidos el Freestyle Session, por ejemplo.

Dentro de una gran cantidad de movimientos muy específicos, el B-boying se compone básicamente de:

-Top rocking, o sea el baile que se realiza de pie.

-Footwork, los pasos que se efectúan en el suelo.

-Freezes, que son los movimientos en los que el B-Boy queda congelado o suspendido.

-Powermoves, que son las figuras más gimnásticas que incluyen giros y otros movimientos más espectaculares.

Eran simples inscripciones  repetidas de nombres, sin los estilos característicos que posteriormente fueron apareciendo. Con el tiempo, las firmas comenzaron a ser más y más, en la zona de los barrios neoyorquinos más pobres y en los enclaves latinos, inundando a la vez otros sectores de la ciudad.

Esta proliferación de tags fue la causante de la mayor complejidad de las expresiones,  ya que para poder diferenciarse cada cultor requirió crecer técnica y estilísticamente: así nacen los graffitis tal cual los conocemos hoy.

Sobre 1970 y durante toda esa década van naciendo diferentes estilos de graffitis,  en una especie de “guerra de tribus” que permitió apuntalar el crecimiento de esta  expresión artística.

Brogway Elegant, Brooklyn y Bronx son algunos de los estilos mencionados, que marcaban diferencias en cuanto al tipo de tipografías desarrolladas o los motivos empleados para hacer graffitis.

En la década de 1980 los estilos de los graffitis continuaron avanzando, también en parte gracias a los adelantos técnicos en los materiales utilizados. Las expresiones se personalizan cada vez más, y van naciendo agregados pictóricos o motivos hasta el momento desconocidos.

Sobre 1990 y hasta la actualidad, el graffiti ha dejado de ser un fenómeno urbano neoyorquino y se ha hecho presente en todas las grandes urbes del planeta.

Incluso fue muy popular en República Dominicana el tema de Sugar Hill Gang “Rappers Delight“, que data de 1979. Por esos años se registró el primer tema  rap dominicano, “Venga Acá “, con la participación de Freddy Beras Goico y Felipe  Polanco “Boruga” como Mc´s protagonistas, junto a la banda de Jorge Taveras.

En 1989, un concurso de radio permitió la aparición de bandas y artistas rap como Los Mina, West and York, Cool Criminal, Bmcp, Rap Force o Mc Omar, entre otros. Comenzaba a surgir,  en consecuencia, un inminente movimiento…

En la década de 1990 lograron repercusión ITO y Al Capone Rap, Born Mc (para muchos  el primer Mc underground de Republica Dominicana), Papo Mc, Fempo, Claudio, La Cobra,  Wistin Mc, Black Wave, Tribu Rebelde, Carlos 2 Hype, Bboy (Actualmente Sumo Profasico), Impero Posse, BBD, Unión Letal y Eury Uzi, entre otros.

Ya llegando a nuestros días, y luego de una crisis que sufrió el estilo sobre mediados de la década de 1990, Campamento Revolucionario o La Doble G son algunos de los grupos de rap con mayor fama, en una escena con fuerte influencia del movimiento underground, en la que el rap se ha relacionado con otras vertientes.

Indudablemente, hablar de las mejores canciones de rap ya es de por sí un hecho personal, por lo tanto cada rapero podrá extraer o agregar varios temas de esta lista…

Pero en tren de recordar aquellos temas de hip hop más trascendentes, a continuación se agrega un listado de las que podrían considerarse algunas de las canciones de rap en español más importantes de todos los tiempos:

-“Ballantines” (Kase O).
-“Basado en hechos reales” (Nach).
-“Bomba de relojería” (Makey y Puto Largo).
-“Brindemos” (Juaninacka).
-“Churros” (Geronación).
-“El liricista en el tejado” (SFDK).
-“El rap es esto” (Dúo Kie y El Chojin).
-“El Santo” (Falsa Alarma).
-“Esquizoide” (Jazz Two).
-“Gracias Tío Sam” (Makey y El Natas).
-“La gran obra maestra” (Frank T).
-“Lola” (El Chojin).
-“Mierda” (Doble V).
-“Poeta de barrio” (Poison con La Mala).
-“Rap nodriza” (Hp Squad y El Imperio).
-“Rap pasión” (Arma Blanca y Dogma Crew).
-“Ser o no Ser” (Nach y Liriko).
-“Transportándome hacia un flashback” (Sr. Zambrana).
-“Un gran plan” (Violadores del Verso).
-“Unámonos” (Falsa Alarma).
-“Vais cayendo” (Dogma Crew).
-“Yo Tengo el funk” (Violadores del Verso).

Sin embargo, recién sobre mediados de la década de 1990 el hip hop, y luego el rap,  comienzan a tomar fuerza en el país ubicado sobre el norte del continente sudamericano, por lo menos como un movimiento mínimamente organizado.

Según los especialistas, es el grupo de musica La Corte el primer representante fiel del estilo.

Hasta ese momento, existían otras bandas que incluían canciones rapeadas, pero que en realidad no seguían el estilo de manera real y coherente.

Los grupos de musica que comenzaron a aparecer en la escena venezolana representaban mayormente la tendencia gangsta rap, como por ejemplo Guerrilla Seca, Vagos y Maleantes (ahora 3 Dueños), pertenecientes al colectivo Venezuela Subterránea.

Para esa fecha se fue gestando un movimiento underground de importancia, mayormente en ciudades como Caracas, Maracay, San Antonio, Guarenas y Maracaibo. Por supuesto, las tendencias raperas más fuertes se registraban en la capital venezolana y sus regiones aledañas.

En la actualidad, en el rap venezolano destacan grupos como Santos Negros, Ido Family, Fundamentors, Cuarto Poder, Black Ghetto y Realengos, entre otros.

Como en las peliculas de raperos, en el caso del hip hop, existe una amplia lista de películas que retrataron a lo largo  de la historia la vida en los barrios neoyorquinos más pobres y en los enclaves latinos  desde donde surgió la cultura hip hop y expresiones como el rap, el break dance o el graffiti, entre otras.

También hay otras peliculas de hip hop que rescatan algunos puntos más concretos de la historia o que intentan documentar el surgimiento del hip hop en algún país en particular. Asimismo, existen otros audiovisuales que rescatan la historia de algunos cantantes de musica rap,  Mc´s o grupos de rap, mostrando el camino recorrido hasta llegar al reconocimiento popular.

Este sería un breve listado de películas sobre hip hop que no puedes dejar de ver:

-“187”.
-“Black & White”.
-“Boyz in the Hood”.
-“Clockers”.
-“Colors”.
-”El Juego”.
-“Fresh”.
-“Ghetto”.
-“Gridlockd”.
-“Hot City”.
-“Hustle & flow”.
-“Juice”.
-“Los chicos del barrio”.
-“Los colegas del barrio”.
-“Menace 2 Society”.
-“New Jersey Drive”.
-“Poetic Justice”.
-“Rhyme & Reason”.
-“Ride”.
-“Step Up”.
-“Sunset Park”.
-“The Wash”.

En consecuencia, algunas de las raperas españolas más famosas son:

-Sara da Pin Up: ofrece en su música un cóctel de funk, electrónica y mucho hip hop.  Originaria de las Islas Canarias, cuenta con una producción discográfica en danza  y ha colaborado con raperos de importancia, como por ejemplo Mucho Muchacho. Además,  ya ha participado de campañas publicitarias, por lo que puede concluirse  que se encuentra en ascenso.

-Mala Rodríguez: es quizás la principal exponente del estilo en España,  gracias a la repercusión de su tema “Mala Fama” y de otras participaciones  y producciones. Es nativa de Andalucía.

-Arianna Puello: de origen hispano-dominicano, esta rapera ya es considerada  una exponente más del estilo en España. “Veo a los muertos” es una de sus canciones  más populares, combinando actualmente sus trabajos solistas con participaciones  en producciones de otros artistas del género.

-La Shica: “Trabajito de chinos” es su primera producción discográfica,  en la que se destaca el tema “Zingara Rapera”. Su nombre real es Elsa Rovayo,  y es nativa de Ceuta. Combina estilos tradicionales españoles con el rap.

Otras raperas importantes en España son Shuga Wuga, Nona, Ursula, Yoli Benítez, Syla y Aniki, entre otras.

En la actualidad, el hip hop y el rap peruano poseen su propia escena, habiéndose creado un movimiento de gran importancia entre la juventud local y con referentes particulares.

Luego de un primer tiempo de auge del break dance, sobre 1990 comienza a popularizarse el rap en territorio peruano, en principio mediante cantantes pop que adoptaban el género, como Naysha y su tema “Brujería” (1991). Al mismo tiempo aparecen las primeras expresiones del graffiti.

El primer rapero en grabar un disco en Perú fue Droopy G (hoy Isaac Mc). A él le siguieron una larga lista de grupos y solistas, que desde 1990 hasta hoy han logrado el desarrollo del estilo.

Algunos raperos y grupos de rap peruanos son:

-Arturo Pomar Jr.
-Callao Cartel.
-Chris Milligan.,
-Clan Urbano.
-Fortalezas.
-Fucking Clan.
-Gente Unida.
-Golpeando La Calle.
-Immortal Technique (actualmente trabajando en Estados Unidos).
-La Raza.
-Luifer.
-Pedro Mo.
-Radikal People.
-Richard H.

Las zonas marginales de Santiago de Chile, la capital chilena, ven crecer rápidamente la fiebre del rap desde los comienzos mismos de la década de 1980.

Este fuerte arraigo del hip hop y el rap en Chile provoca el surgimiento de un grupo de rap chileno como Tiro de Gracia, con éxito a nivel internacional y considerada la banda más galardonada del estilo en toda Sudamérica.

Otros grupos de rap que han sido importantes en el desarrollo del rap y el hip hop chileno son Makiza conformado por Anita Tijoux y Seo2) y Tea Time, que destaca como solista bajo el nombre C-Funk.

La dupla de Dj´s Raff & Solo Di Medina, Zaturno o Dj Bitman son algunos de los nuevos exponentes del estilo, que prometen seguir llevando al rap y el hip hop chileno a la cima continental.

La cultura hip hop, que se vive en Santiago prácticamente en cada esquina, también es impulsada por otros artistas nuevos como MDM, CHR, Tea Time, Legua York o Jota Droh, entre otros.